《絲路印跡》組照之一，作者：吳健，拍攝內(nèi)容為內(nèi)蒙古額濟納旗的黑城；

每年的平遙國際攝影展，一大波精美的圖片襲來，每每令人陷入“目迷五色”的圖像洪荒之中。究竟該如何鑒賞這些美圖，這一屆的攝影展又有哪些值得看的？記者從本屆大展提供的精選圖片中擇其一二奉上，希望能給讀者們些許幫助。

“滑指造影”手機拍不停

隨時隨地用影像記錄生活，是現(xiàn)代社會的便利。在此次平遙攝影節(jié)上，手機攝影作品自然是不可忽略的。

何經(jīng)泰的《圍成臺北》，黑白灰主色調(diào)下，一個看似簡單的構圖，一個赤裸著上身的精壯男子，正腳勾單杠，倒掛在上面。他身旁的墻上，有畫。畫的內(nèi)容竟也與運動有關，跨欄、體操。內(nèi)容有趣立體，且作品構圖獨具匠心。

發(fā)現(xiàn)胡冰，發(fā)現(xiàn)歷史

對于后來者而言，胡冰的鏡頭記錄下的，是一份份可以組成晉察冀邊區(qū)全貌的細節(jié)。見微知著，從胡冰所拍攝的照片中，我們窺見的，是一個充滿熱血與戰(zhàn)火的，真實的，年代。

300幅作品，僅是胡老一生拍攝照片中的很小的一部分，所展出的也不僅僅是他的作品，更是一段歷史。策展人說，“胡冰老先生的攝影，唯求精準二字，盡力將他眼前所發(fā)生的一切記錄下來。透過那些充滿著歷史刻痕的膠片，清晰可見事件的所有部分，細節(jié)豐富、準確，也可以感受到彌漫起見的戰(zhàn)火硝煙，以及一名戰(zhàn)地記者的勇敢與責任?！?/p>

37位攝影師聯(lián)展

DUANG！37位攝影師攜帶他們的攝影作品來了！這個時代，許多人以刺激眼球的視覺效應試圖博得時代的認同，就如同“Duang”的特效，給人一種彈性或者激動的效應。然而，“Duang”也是短暫的，真正優(yōu)秀的攝影人，是需要靜下心來面對瞬息萬變的世界，挖掘出內(nèi)心深層的力量，賦予影像更多層面的解讀空間。

拍給媽媽的黑白片

這組圖片之所以能打動人心，是因為它們無聲的訴說：“我要媽媽和我永存下去?！?/p>

攝影師是個韓國女子，名李松姬(Lee Song Hee)，90后。她年紀尚輕，卻經(jīng)歷了生死。她在這組圖片的前言中這樣寫道：我至今還記得2010年我18歲那年的秋天。那年是聽到媽媽身上的腫瘤和死亡這兩個單詞重疊在一起的時候……“世上沒有永存，可我在尋求永存的方法?！彼f。

無以言說的自然大美

在大自然面前，人類別說語言了，連情感都是蒼白的。這是當我看到吳健的《絲路印跡》這組圖片時的第一感受。每一張都是震驚，每一張都只剩了感嘆，無以言表。大自然的美，是你無法想象也無法描繪的，就讓我閉嘴吧，敬請看圖。