原標題：熒屏召喚“溫暖的現(xiàn)實主義”

“現(xiàn)實題材電視劇豐收，網(wǎng)絡文學改編的古裝IP劇降溫明顯。”

2017年11月29日，由北京市新聞出版研究中心、中國新聞出版?zhèn)髅郊瘓F有限公司和社會科學文獻出版社共同發(fā)布的《北京新聞出版廣電發(fā)展報告(2016-2017)》，對這一年的中國電視劇市場如是總結(jié)。

《人民的名義》《我的前半生》《情滿四合院》《急診科醫(yī)生》……歷數(shù)2017年的年度熱播劇，的確會發(fā)現(xiàn)這樣微妙的轉(zhuǎn)向：國產(chǎn)電視劇的熱度，正在從“幻”字當頭向現(xiàn)實表現(xiàn)轉(zhuǎn)移。

在中國電影評論學會會長饒曙光看來，現(xiàn)實題材有著多元發(fā)展的前景：“不只有批判的現(xiàn)實主義，也可以有溫暖、詩意的現(xiàn)實主義?！?/p>

現(xiàn)實題材電視劇是透視時代的鏡子，能夠海納百川地狀寫生活、反映現(xiàn)實。當時代現(xiàn)實發(fā)生了轉(zhuǎn)變，當每個中國人都對美好生活有需要，對“溫暖的現(xiàn)實主義”的召喚，便格外需要在熒屏上得到呼應。

讓主流的回歸主流

“電視劇是我們的時代藝術、主流藝術，現(xiàn)實題材電視劇就是精神文化大餐中的主食，像碳水化合物一樣，提供了我們的基礎熱量和大部分營養(yǎng)。”編劇張蕾對《瞭望東方周刊》說。

然而，無論是影視從業(yè)人員還是普通觀眾，都能體察到有競爭力的“主食”還是有所缺席。

相關數(shù)據(jù)顯示，過去兩年中的收視率排行榜上，由網(wǎng)絡文學作品改編的IP電視劇一直有“霸榜”之勢。以2015年CSM50城收視率排行榜為例，前五名中有四個IP劇。

中國藝術研究院副研究員孫佳山認為，IP模式、粉絲文化、流量思維其實都是文化娛樂工業(yè)在發(fā)展過程中出現(xiàn)的正?，F(xiàn)象，并無“原罪”。

那么，如果先放下IP模式激化商業(yè)資本給創(chuàng)作帶來的沖擊不談，近年來影視界又為何常?！罢処P色變”?

編劇汪海林對《瞭望東方周刊》說：“無論是創(chuàng)作還是表演，現(xiàn)實主義風格都應是主流中的主流，虛幻、架空的是支流?，F(xiàn)在卻有這樣的現(xiàn)象：邊緣創(chuàng)作成了主流，主流創(chuàng)作成了邊緣?！?/p>

IP劇中雖也有《我的前半生》這樣反映都市生活的現(xiàn)實題材，但魔幻和仙俠題材確是大宗。

IP熱之下，影視創(chuàng)作主流與支流之間發(fā)生的顛倒，才是真正令人焦灼的——盲目迎合市場使“邊緣成主流，主流成邊緣”，正是當前影視行業(yè)自身發(fā)展最突出的一個問題。

此前，國家新聞出版廣電總局、發(fā)改委、財政部、商務部、人力資源和社會保障部等五部委聯(lián)合下發(fā)的《關于支持電視劇繁榮發(fā)展若干政策的通知》，提出要著重扶持現(xiàn)實題材電視劇劇本。十九大報告更是強調(diào)：“加強現(xiàn)實題材創(chuàng)作，不斷推出謳歌黨、謳歌祖國、謳歌人民、謳歌英雄的精品力作。”

在張蕾看來，魔幻和仙俠的菜肴固然琳瑯滿目，現(xiàn)實題材的主食若總不上桌，觀眾終究會感到饑餓和膩煩。觀眾對現(xiàn)實題材和現(xiàn)實主義作品的需求，“不是消失了，而是更強烈了。”

從這個層面來講，《人民的名義》《我的前半生》《情滿四合院》在眾多IP劇中突圍成“爆款”，并不是某個作品的偶然，而是主流回歸的必然。

現(xiàn)實題材存在“年齡詛咒”？

一個廣泛流傳的觀點是，現(xiàn)實題材電視劇對年輕人的吸引力不大，只有中老年觀眾才愛看。

“不同觀看人群的確有其喜歡的類型?！贝任膫髅郊瘓F董事長馬中駿對《瞭望東方周刊》說，這不等于現(xiàn)實題材的受眾群體固定在了某一年齡層內(nèi)，“如果一個藝術作品反映出了某一年齡層的生活，同時又超越了這種生活現(xiàn)實，一樣也會獲得各個年齡層的共鳴?！?/p>

以反映時代變遷的現(xiàn)實題材年代劇為例。近期在北京衛(wèi)視播出的《生逢燦爛的日子》，講述的是北京一個胡同家庭中四兄弟的故事，反映了“70后”一代人的成長，卻也獲得了網(wǎng)絡社區(qū)豆瓣上年輕觀眾的好評，評分達到8.4。

劇評人李星文談到：“通過了解‘70后’在奔騰年代里的樸素精神，對當下年輕人而言，在面對困頓而迷惘的生活時，應該是能夠有所啟迪的?！?/p>

“看年代劇的不一定是經(jīng)歷過年代的人?！瘪R中駿說。每個年代都有自己的“致青春”，現(xiàn)實題材只要講好這類成長故事，形成溫暖昂揚的激勵作用，對年輕觀眾來說，往往都是有吸引力的。

在李星文看來，優(yōu)秀的現(xiàn)實題材作品，就是通過描述普通觀眾最熟悉的日常，在看似瑣碎的生活里提純出生活的韻味與詩意，“從而成功打破地域、文化乃至年代和時間的界限，從而引發(fā)觀眾的期待與共鳴?！?/p>

李星文對《瞭望東方周刊》說，一些從事影視創(chuàng)作的人常提到“畫鬼容易畫人難”。這道出了現(xiàn)實題材創(chuàng)作的難度，它極為考驗創(chuàng)作者對現(xiàn)實提純的能力。

但是，在汪海林看來，“描繪現(xiàn)實”有難度，其實正是現(xiàn)實題材的“天然優(yōu)勢”。

“現(xiàn)實題材只要真正寫到了觀眾關心的問題、觸動了情感，就肯定會得到追捧。虛幻、魔幻的題材引起共鳴其實更難，要靠各種手段和想象力，讓大家‘看新鮮’，但看多了就不新鮮了?！蓖艉Ａ终f，“不要認為現(xiàn)實題材是充滿劣勢的，要抓住這個天然優(yōu)勢，把它放大?！?/p>

當下“幻”字類題材創(chuàng)作的泛濫，和資本方、平臺方對年輕觀眾的盲目迎合有關。這種傾向的誤區(qū)在于“迎合的不是審美，卻是感官的愉悅”，其最大的問題是“缺乏對社會生活認知上的價值觀引領”。

汪海林把這樣“哄著”“求著”年輕觀眾的創(chuàng)作，稱為“脫離的、自我麻醉的創(chuàng)作”。他說，“真正針對年輕人的創(chuàng)作，應該是寫出年輕人所面臨的現(xiàn)實困難、現(xiàn)實困惑、現(xiàn)實奮斗的作品”，現(xiàn)實題材電視劇需要通過此類作品，真正與年輕人進行精神互動，形成精神引領。

在重現(xiàn)生活中重建價值觀

中國觀眾對于現(xiàn)實題材的渴求點，并非停留在對生活“湯湯水水”的復刻上，正因為此，一些缺乏審美藝術高度、虛泛敷衍的家庭劇和都市情感劇才往往被詬病。

諸多受訪的業(yè)內(nèi)人士都對本刊記者表示，目前我國現(xiàn)實題材電視劇的產(chǎn)量豐富，但還是有“高原”而缺“高峰”。

十九大報告對藝術創(chuàng)作提出了這樣的要求：“堅持思想精深、藝術精湛、制作精良相統(tǒng)一?！?/p>

能稱得上“高峰”的作品，無疑是在用精湛藝術和精良制作還原生活的同時，在思想上具備了精神鼓舞作用。

因此，馬中駿認為，當前現(xiàn)實題材創(chuàng)作尤其需要在重現(xiàn)生活中，完成對正確價值信仰的構建。由此，現(xiàn)實題材電視劇才能夠有力地呈現(xiàn)出一個立體的現(xiàn)實中國。

“我們的文藝創(chuàng)作，歷來秉承著‘文以載道’‘高臺教化’的傳統(tǒng)?！睆埨僬f。在這個過程中，做好善與惡、正與邪、冷與暖等矛盾的處理，就格外重要。

在《中國式關系》中，劇中給男主角帶來關懷的老人古奶奶最終病逝，作為該劇編劇，張蕾認為這是追求戲劇效果，沒有什么不對，但她的母親說：“如果是我就不那么寫。我就讓她搬進養(yǎng)老院，大家在一起，高高興興的?！?/p>

如今寫《中國式關系》的續(xù)集時，張蕾總想起母親的話來，爭取“讓好人有一個好的結(jié)局”。

“展現(xiàn)現(xiàn)實的不公、揭示生活的冰冷與殘酷，決不是以此作為吸引觀眾的噱頭和制造矛盾的手段。而是揭開傷疤，給予療愈的希望，為在生活中辛苦掙扎的人們，注以善的信念、光明的渴望、戰(zhàn)勝挫折渡過坎坷的信心?！睆埨僬f。

近年來，不少專注于現(xiàn)實題材創(chuàng)作的編劇都主動向“溫暖的現(xiàn)實主義”靠攏，也就是在構建作品價值觀時，注重在揭示矛盾的同時激揚溫暖的鼓勵。

《情滿四合院》就塑造了“傻柱”和秦淮茹這樣的“小人物英雄”，他們并非沒有缺點，也并未做出驚天偉業(yè)，但是卻在平凡生活中貫徹著向善的價值觀，讓鄰里的生活變得更好，也讓自己的人生有收獲。

在汪海林看來，寫實完全可以“寫出很樂觀向上的作品”，揭示黑暗與丑惡，最終還是要顯示出對光明的希望，“只有這樣的創(chuàng)造才是真實的，才是有力量的?！?/p>

人心換人心

現(xiàn)實題材電視劇在保持現(xiàn)實主義創(chuàng)作基本屬性的同時，更現(xiàn)代性的包裝、更新穎的結(jié)構方式、更幽默的影視語言，都可以幫助增強其溫暖的基調(diào)，爭取更多觀眾。

但是，無論以怎樣的技巧來創(chuàng)作，成功作品的支撐點仍然是創(chuàng)作者的真誠。

“人心換人心，人心通人心。”馬中駿說，“現(xiàn)實題材最重要的就是要觸及現(xiàn)實生活中的矛盾?！?/p>

馬中駿表示，我國社會主要矛盾已經(jīng)轉(zhuǎn)化為人民日益增長的美好生活需要和不平衡不充分的發(fā)展之間的矛盾，將其充分、真誠地表達出來，就是現(xiàn)實題材作為“主食”的責任。

雖然歐美日韓等地的現(xiàn)實題材作品有值得中國影視學習的地方，如選題的開闊性、表現(xiàn)手法的豐富性和技術的成熟性等，但是張蕾認為，“電視劇是民族的，每個國家的電視劇都來源于該民族特有的文化屬性與審美傳統(tǒng)?！?/p>

“描寫本民族的故事是最重要的，這關乎文化自信?！蓖艉Ａ终f，“照搬他人是一種創(chuàng)作無能的表現(xiàn)?！?/p>

現(xiàn)實題材翻拍作品的慘敗案例不在少數(shù)。一個國家的作品雖然可能受到另一個國家觀眾的喜愛，但套路化地照搬照抄，甚至只是換本土演員來全盤拷貝，而不真正貼切本土的現(xiàn)實矛盾，是必然失敗的。

而在本土原創(chuàng)的現(xiàn)實題材電視劇中，一些作品也有脫離現(xiàn)實、故意架空現(xiàn)實的情況，以觀眾都能猜到的戲劇沖突來敷衍故事。

汪海林說，這與現(xiàn)實題材在小格局中陷入僵化有關：“現(xiàn)實題材要打開視野，打破選題狹窄的局面，不能只有家庭生活而沒有社會生活?！?/p>

一方面，這需要整個社會對現(xiàn)實題材電視劇有廣泛的理解和包容。“從上到下都給予創(chuàng)作者廣闊的創(chuàng)作空間，讓創(chuàng)作者走出過于狹窄的選題范圍?！瘪R中駿說。

另一方面，現(xiàn)實題材完全可以突破對小選題的固定認知，在大時代的背景下認識和描摹每個人的“小生活”，認真思考基本精神尺度和審美規(guī)范，形成追求史詩風格的自覺，如《雞毛飛上天》《溫州兩家人》等。

“這需要創(chuàng)作者自身對于當下中國有著大格局的正確認識，尤其是對歷史方位、主要矛盾的認識?！瘪R中駿說。

汪海林發(fā)現(xiàn)，任何創(chuàng)作者都不應有“高人一頭”的意識，那樣的話不僅會導致創(chuàng)作缺乏真誠的溫度，也與“以人民為中心”的創(chuàng)作立場相背離。

他認為，作為更大眾化的文化產(chǎn)品，電視劇和戲劇或小說不一樣，在基本的價值觀和歷史觀認知上，“不能故意冒犯和挑釁觀眾，以一種精英化的態(tài)度對觀眾的認知冷嘲熱諷，與人民的基本價值訴求對著干。”

有了真數(shù)據(jù)，才有真生活

多位受訪對象對本刊記者表示，要呼喚更多優(yōu)秀的、激勵人心的現(xiàn)實題材電視劇，就必須在全行業(yè)的層面上去偽存真，營造良好的創(chuàng)作生態(tài)。

“造假是一切亂象之源。”中國社科院新聞所世界傳媒研究中心秘書長冷淞對《瞭望東方周刊》說。

冷淞不無尖銳地說，近年來，劇作抄襲、演員“摳圖”、收視率和點擊量造假頻頻被曝光，“電視劇產(chǎn)業(yè)鏈上不能容忍造假的丑陋現(xiàn)象”。

造成造假泛濫局面的根本原因，是以盈利為唯一目的浮躁心態(tài)。

“完全以金錢為導向，導致誰都屁股底下燒著一把火，坐不住。”冷淞說，這是前幾年產(chǎn)業(yè)上游熱錢推動導致的，以至于“各生產(chǎn)要素的價格都嚴重背離價值”。

熒屏上的熱鬧繁榮如果只是資本運作的結(jié)果，那么離創(chuàng)造文化藝術繁榮局面的初衷就很遠。

汪海林說：“資本過大，行業(yè)的中心位置沒有真正回到創(chuàng)作人手中，這個矛盾應該盡快去解決好，要不然光靠創(chuàng)作人在創(chuàng)作上的努力是沒有用的。”

一些有真態(tài)度和真本事的創(chuàng)作者，在“劣幣驅(qū)逐良幣”的環(huán)境下，沒能獲得相匹配的資源配置。雖然“酒香不怕巷子深”，但是一些高品質(zhì)的現(xiàn)實題材電視劇，或是被積壓不放，或是宣傳滯后導致收視不佳，不僅會造成資源浪費，也直接挫傷了追求品質(zhì)創(chuàng)作的熱情。

“假心假意為了賺錢忽悠著去創(chuàng)作，是表達不出一個真實的中國的，只有真心、真數(shù)據(jù)，熒屏上才能有更多優(yōu)秀的現(xiàn)實題材，表達一個真的中國?！蓖艉Ａ终f。

(劉佳璇 易丹)